發(fā)布時間:2018年06月27日
北影動畫系學生團隊居然創(chuàng)作出一部情人節(jié)VR動畫!,作品一出現(xiàn)就引起了廣泛熱議,是的!這個團隊又帶來了一部全新的動畫作品——《跨界師》!
類型:動畫 奇幻
形式:VR 虛擬現(xiàn)實交互短片
作品規(guī)格:HTC VIVE 平臺
聲音格式:環(huán)繞全景聲
片長:4分40秒
專訪環(huán)節(jié)
《跨界師》主創(chuàng)團隊
文:高爾東 趙偲懿
編輯:wuhu君
創(chuàng)作背景
大家好,wuhu動畫人空間的小伙伴們好!我們是《跨界師》的導演高爾東和趙偲懿,很高興能在wuhu分享我們的最新作品,這是我們創(chuàng)作的第二部虛擬現(xiàn)實體驗動畫短片,這一次與《離你一個頭盔的距離》不同,采用虛幻引擎的方式制作,實現(xiàn)更深的沉浸感和更強的交互性。
上一部VR作品《離你一個頭盔的距離》
這次創(chuàng)作團隊依然是主要來自北京電影學院研究生團隊,高爾東和趙偲懿作為導演編劇,彭娟擔任聲音設計,王栩擔任作曲。另外邀請了來自阿里游戲的朋友崔超作為視覺設計。
故事發(fā)生在一個設計師工作室中,一個疲于工作任務的設計師,在深夜混沌之際,一個會動的咖啡豆的神奇出現(xiàn),引導男設計師游歷咖啡杯中的咖啡下超現(xiàn)實世界。使男主重拾生活的情趣,改變對待生活和工作態(tài)度。
《跨界師》
創(chuàng)作核心要素
創(chuàng)作虛擬現(xiàn)實動畫《跨界師》的最突出的點不是故事本身,盡管故事依然是一個好的作品非常重要的因素。但是,虛擬現(xiàn)實在體驗設計和空間氛圍的營造上更具優(yōu)勢。因此這部作品著重從兩個不同空間的設計入手,分別著墨在“真實單調的狹小工作室空間”與“夢幻的咖啡水下世界”兩個空間,這兩個空間分別是將現(xiàn)實的壓抑和無趣,和水下的夢幻和多彩進行對比。
既給觀眾良好、豐富的空間體驗感受,同時傳達了男主角對待生活和工作的狀態(tài)的變化歷程。并且有效的采用空間和場景進行敘事。盡管虛擬現(xiàn)實內容失去了傳統(tǒng)電影中鏡頭敘事的手段,觀眾依然可以通過空間的情景,讀懂這段虛擬現(xiàn)實體驗背后深層次關于工作和生活的關系的闡述。
值得一提的是,作品設定了觀眾的身份。從《離你一個頭盔的距離》到《跨界師》都重點強調了觀眾在虛擬世界的身份的合法性。
本片確定了觀眾從鬧鐘視角作為觀眾視點。在影片開始之初,觀眾眼前出現(xiàn)計時牌的倒計時數(shù)字,目的是交代“鬧鐘作為觀眾視點”的設定。
其中有兩個原因:一方面是通過鬧鐘營造一種時間的緊迫性,強調了工作的壓力,體現(xiàn)男主角的精確到秒的死板,表現(xiàn)現(xiàn)實空間的壓抑;另一方面,鬧鐘視點讓觀眾在虛擬世界中比例縮小了,這樣形成了一種獨特的空間比例的對比。這樣視角新穎,觀眾與男主角的關系也變得精巧有趣。
同時,《跨界師》的設計也注重戲中角色與觀眾之間的互動,通過男主拍打鬧鐘來關閉鬧鈴,建立角色與觀眾視角之間的直接聯(lián)系。
敘事語言
敘事的語言體系始終是虛擬現(xiàn)實影像作品的核心問題和主要難點。
經(jīng)歷了兩部作品和《成為虛擬現(xiàn)實影像締造者》這部書的撰寫,以及對敘事語言的系統(tǒng)研究,已經(jīng)有了系統(tǒng)性的初步成果。與創(chuàng)作《頭盔》的時候相比,有了更清晰的敘事脈絡。
我們在研究過程中了形成了一套完整創(chuàng)作體系。一是首次提出確立通過觀眾自主探索的“觀眾自主視線蒙太奇”的理念作為虛擬現(xiàn)實敘事的語言體系,這個概念是:創(chuàng)作者提供情節(jié)信息、觀眾根據(jù)引導捕捉信息,相配合的模式完成虛擬現(xiàn)實敘事。進而形成全新的敘事語言,對應傳統(tǒng)電影中的蒙太奇敘事。
同時,明確了以體驗為核心,以觀眾為主體、創(chuàng)作者為向導的“導游論”作為創(chuàng)作方法——用“導游”的工作思路,理解虛擬現(xiàn)實創(chuàng)作者的任務。我們知道導游的核心任務有三:設計游覽路線、提煉精選觀賞重點和亮點,以及配合體驗,講解“故事”和歷史文化背景作為輔助。以此可以作為虛擬現(xiàn)實敘事內容創(chuàng)作的手段和思路,從根本上改變了傳統(tǒng)電影中,以導演為中心,以故事為核心的創(chuàng)作體系。
另外,找到了“視線圖+調度圖”的模式作為操作方法,電影中的分鏡頭和機位圖。最終實現(xiàn)良好的虛擬現(xiàn)實敘事的完整體系。在理論中服務創(chuàng)作,在創(chuàng)作中提高理論,為虛擬現(xiàn)實藝術表達體系提供一種良好的思路。
總結來說,就是虛擬現(xiàn)實是一種全新的媒介,在創(chuàng)作的方方面面都與電影有本質區(qū)別,我們有了系統(tǒng)性的全新認識。
視覺思路
在虛擬現(xiàn)實影片中,需要更多的通過環(huán)境氛圍的渲染和表現(xiàn),來傳達情感;用空間的色調、元素、空間的音效和場景造型所營造的環(huán)境氛圍,來達到敘事的目的。
《跨界師》中,色調的設計是重中之重,通過色調對比,區(qū)分水上世界和水下世界,明確不同空間傳達的不同內涵。水上現(xiàn)實世界相對枯燥,顏色更為單調;水下世界魔幻多彩,顏色則豐富,其核心目的是為體驗效果和傳達的主題服務。
美術方面,從構思初期便打算營造一個關于現(xiàn)實和夢境的世界,那么如何強烈的區(qū)分兩個體系,讓觀眾十分明確自己所處的空間維度呢?
我們借鑒了游戲《White
Night》,運用黑白風格呈現(xiàn)在現(xiàn)實生活中,雖然較為平面但是為了不顯得空洞加上了很多裝飾韻味,也正是看似簡單的形式從而映射主角在現(xiàn)實生活中的枯燥無味。
游戲《White Night》
《跨界師》
夢幻世界更多是象征著美好、斑斕,觀眾置身于甜點世界,可以依稀看到遠處一顆碩大的咖啡豆正等待著點亮。在甜點的設計中我們加入了光斑的元素,以及在男主身上也摻雜了光點,也是希望在幻滅中提醒著觀眾這是個夢想國度。
整體來說,美術風格偏手繪,利用繪畫的細膩來拉近觀眾與影片的距離,值得一提的是,咖啡豆的形象設計是偶然在coast
coffee中,瞥到了logo形象,這也萌生了“咖啡豆”作為伴隨角色的念頭,這個古靈精怪的小形象,從縫隙中滲透出機制的光芒,它早已成為現(xiàn)代人們工作生活中的一部分,也或許是開啟靈感的來源。
海報設計依舊以反差作為主題,單薄的字體與角色的飽滿對比強烈,似乎男主在觀望杯子內絢麗豐富的情景的同時,也為觀眾開啟了關于視覺體驗的新世界。
聲音設計
在虛擬現(xiàn)實創(chuàng)作之初,需要運用虛擬現(xiàn)實音頻技術制作,根據(jù)劇情線索,進行邏輯性的全景聲設計:即通過聲音信息引導觀眾在場景中的體驗順序。大量的無序并發(fā)信息,不管是音頻還是視頻,只會混亂觀眾,模糊作品的內容。需要設定準確的聲音信息引導點來幫助觀眾理解敘事、恰如其分地捕捉創(chuàng)作者的表達意圖,避免觀眾因虛擬環(huán)境中內容元素的過于豐富而遺漏關鍵的信息。
將聲音與人結合的所有現(xiàn)實物理屬性和心理屬性利用起來并映射在虛擬現(xiàn)實之中。虛擬世界中聲音的傳輸特性、頭部捕捉、人對聲音的掩蔽效應、對聲音的心理關注等,都需要創(chuàng)作者在基于現(xiàn)實場景的基礎上進行藝術處理。
創(chuàng)作動畫《跨界師》的過程中,注重通過聲音營造空間氛圍、引導觀眾獲得情節(jié)信息,以其中一個段落為例:在開篇,觀眾除了畫面的倒計時數(shù)字,秒表的滴答聲和急促的鬧鈴聲也是非常重要,有助于營造時間的緊迫感。另外,男主角的疲憊的喘息,急促的寫字聲音等環(huán)繞四周,體現(xiàn)出聲音音響極其重要的作用,不僅通過三維空間的運動提升沉浸感,它還承擔了提供重要信息和敘事的職能。
通過對《跨界師》的創(chuàng)作總結,對虛擬現(xiàn)實動畫以及敘事內容的創(chuàng)作思路和表達形態(tài)的發(fā)展提供了重要的參考,對未來虛擬現(xiàn)實創(chuàng)作具有重要的借鑒意義。
對當下數(shù)字虛擬沉浸式媒介(VR、AR等)幾個主要問題:
一、關于創(chuàng)作
沉浸式媒介的核心是空間設計的藝術。其中聲、畫、甚至氣味以及溫度觸覺,加上發(fā)生什么事件(所謂故事)統(tǒng)一在空間設計之下,因此,VR等作為更加綜合的藝術媒介,不等同影視:以導演為工作中心,以故事為核心的目標——轉化為以空間的總設計為靈魂的,以體驗和空間傳達意境為目的的藝術媒介。
二、關于虛擬現(xiàn)實的主要發(fā)展領域用途,解決的問題。
首要解決的是人與人,人與空間,深度的,沉浸式聯(lián)系的問題。使“人”與“各種空間”之間以瞬時的方式,以耗損最少資源的方式,建立深度的精神沉浸關系。其中虛擬現(xiàn)實技術,作為虛擬沉浸式媒介中最主要組成之一,其核心是建立“人”與“其他空間”建立沉浸性關系——即在人的肉身不移動的情況下,整體性完整性的進入到一切其他空間的技術手段。
三、當前VR面臨困境的思考
VR不拘泥于具體的設備和媒介,核心的問題在于,用數(shù)字技術把可視、可聽、可感的模擬真實的信息,填充到空間里,實現(xiàn)沉浸感的空間的營造。無論是VR、AR,或是全系投影等等,但凡是數(shù)字技術去模擬某種真實,都可統(tǒng)稱為——數(shù)字虛擬的沉浸式媒介。
而在現(xiàn)階段,VR沒有普及,除了設備發(fā)展和內容匱乏的問題外,還有兩個主要因素:
一個是缺乏對人現(xiàn)實需求和問題的解決,(例如:人們的通訊和社交方式的突破升級)解決遠程直接沉浸的方式,比起虛無縹緲的虛擬,人們目前更在意現(xiàn)實生活中的問題,如果能在通訊媒介上顛覆,將徹底打破局面。
二是廣大受眾習慣了注視固定屏幕(手機電影電視等)的媒介形式,不適宜在整體空間中去四處探索信息的模式,需要慢慢培養(yǎng)這種獲取信息的習慣和能力,逐步適應虛擬沉浸式空間媒介,這需要一個過程。因此,早期應基于現(xiàn)實的基礎上融入更多虛擬的內容,不應在身體或者面部上增加負擔,不應太過虛幻,過度的脫離現(xiàn)實,不利于受眾熟悉和接受。一旦受眾習慣了這種全沉浸式媒介,再慢慢向深度的VR跨越是一個很好的途徑。
通過對《跨界師》的創(chuàng)作總結,對虛擬現(xiàn)實動畫以及敘事內容的創(chuàng)作思路和表達形態(tài)的發(fā)展提供了重要的參考,對未來虛擬現(xiàn)實創(chuàng)作具有重要的借鑒意義。
最后我要感謝一下我在北京電影學院研究生的導師,以及動畫學院、聲音學院、高精尖中心老師們。
我先分享到這里,wuhu的小伙伴們有什么問題和想法需要一起交流的,歡迎在下方評論區(qū)一起交流探討哦!
對了!還有最新消息!《跨界師》已經(jīng)入圍了Siggraph 2018的computer animation festival的VR單元!
每年7月的Siggraph是世界上影響最廣、規(guī)模最大,同時也是最權威的一個集科學、藝術、商業(yè)于一身的CG展示、學術研討會。歷年大會都有豐富的成果展示,比如現(xiàn)在很流行的象素、圖層、頂點等概念,最初大都是在Siggraph上發(fā)表的學術報告;而Adobe、Avid、Discreet等廠商也都會選擇在大會上宣布軟件更新的一些重要信息。
作為中國研究生團隊作品能獲得此項殊榮也是非常不容易,讓我們一起預?!犊缃鐜煛纺孟麓螵?