發(fā)布時間:2019年04月22日
Flash動畫制作中歐姆尼創(chuàng)意:
在4個月《歐姆尼》雜志中有一篇我強烈推薦的有關創(chuàng)意的好文章,我忍不住要評論。首行,文章開篇就表明一個非??隙ǖ挠^點,“可衡量IQ和創(chuàng)意之間不存在關聯(lián)。本能而非理性對創(chuàng)意性思維過程看起來更為重要?!蔽也恢雷约旱腎Q是多少——也許太低,因此有意忘記它。希望你的IQ很高,但如果不是——振作起來。根據(jù)國家精神衛(wèi)生研究所的坎迪斯伯特的發(fā)現(xiàn),創(chuàng)意來自于精神領域的集體意識。而思維定位于不同于大腦分子的領域。在flash動畫制作中,大腦是接收者,而不是資源。非常有趣,對吧?
緬因大學里的心理學家科林
馬丁戴爾認為思維的創(chuàng)意狀態(tài)非常廣泛,注意力是非集中的。但集中注意力,本質上卻能挫敗創(chuàng)意性結果,這很有趣,因為動畫中思維必須集中在很多事情上。這就是為什么我認為大腦有左右模式的概念是有幫助的(盡管這篇文章指出它更像是前后模式。)在創(chuàng)作的時候,就繪畫和動畫來說,你可以意識到需要哪種模式,或是兩者的比例,兩者的需要都可以得到滿足。例如,在課上,我們嘗試去調動大腦中關于解剖學的知識,并處理一些細節(jié)問題(左腦活動),而在同一時間,在我們得到一個連貫、完整且有意義的姿勢之前,我們要先完成這些活動(右腦活動)。這篇文章指出創(chuàng)新者的屬性之一就是精神流動性。這允許我們去觀察模特,同時調整我們看見的內容,更好地講述具有我們自己屬性的故事。另一個特征便是肯冒風險。與模特兒相分開,去更夸張地描畫姿態(tài)是需要一定風險的。僅僅是坐在那里,臨摹模特的動作是較保險的——一點風險也沒有。文章說創(chuàng)新者并不像其他個性類型一樣對刺激那么有反應,因此創(chuàng)新者應該更容易不被模特的出場限制住,而是有一個創(chuàng)新的方法使用信息,承擔風險。伴隨著承擔的風險,隨之而來的創(chuàng)作追求的一部分便是接受失敗,還有從失敗中學習的能力。沒有人比我們更清楚我們創(chuàng)作過多少幅失敗的作品,但失敗的作品只會堅定我們成功的決心——我們將它們作為創(chuàng)造性追求中的成功基石。哈佛的珀金斯說過,“不同于流行圖像,創(chuàng)新者并不是自我中心獨來獨往的人?!彼梢詫⑺淖晕曳旁谝慌裕瑥闹蛋嗟靡蕾嚨耐轮袑ふ医ㄗh。重要的是,盡管如此,對于整個套件和群體而言,事實是。。。。。。”創(chuàng)新努力背后的動力是內在動機。
為了消除你認為創(chuàng)造能力只能與流行歌曲、得獎小說、大師級油畫和令人震驚的發(fā)明相關聯(lián)的這種想法,讓我建議你,你人生中每一個時刻所從事的任何活動都可以是具有創(chuàng)造性的。你創(chuàng)作的每一幅作品都選擇放置了一部分比例的創(chuàng)意進去。每一次你抵抗臨摹模特,去描繪或是諷刺性描繪故事的時候,你都對姿勢進行了提煉,你是在創(chuàng)新,是在強化你的創(chuàng)新能力。
我僅是略讀了文章的表面皮毛,因此如果你有機會,仔細閱讀它,很可能你會在其中發(fā)現(xiàn)一些比我選中的更有意義的啟發(fā)。下面是最后一個幻覺劑。可能有時候我們覺得這是整體圖畫的非常小的一部分,但加利福尼亞大學的弗蘭寶
尼倫的建議可能會對你有所幫助:創(chuàng)造力是宇宙中一個獨一無二的力量。根據(jù)這個說法,但愿這個力量伴隨著你。
可能你聽說過這個說法,太陽底下無新鮮事,那么,那個可能是也可能不是真的,取決于你的哲學觀,但通過韋伯斯特(我記得是Webster_我的字典很久以前就跌了封面了),創(chuàng)作行為(創(chuàng)造力)是新觀念在藝術體現(xiàn)中的展現(xiàn)方式。當你在對目標構思進行描繪的時候會做的事情,要么就是來自模特,要么來自你的想象。要去發(fā)明一個新的姿勢,對而言是相當困難的,但是你可以將無窮盡的方法帶入到你描繪時形成的令人激動的、刻骨銘心的版本上。記得摘自歐姆尼雜志的文章的引用:在創(chuàng)新努力的背后是內在動機,那么,我擁有的無論是哪一本字典都說動機意味著“是個體內在的,而不是外在的。。。。。?!?。
因此動機是你個人獨一無二的,內在的東西幫助你以行事方式(或是你想要的方式)去作畫,我說,想要,是因為大部分時間你在腦海里看見姿勢,但是呈現(xiàn)在紙上卻又不一樣了。這就是我們需要克服的問題——怎樣去讓臨摹模特的沖動短路,怎樣在我們腦海里形成的一個故事并用我們看見的方式將它描繪出來。
這里有一幅上星期課程的繪畫,這個學生的作品中有不錯的潤色,但它就是不能表達出描述動作,但當然要用創(chuàng)新的、令人信服的方法。在我的動畫制作中,我嘗試讓觀眾感受到后背傾靠,手臂的拉力和接著產生的平衡感。