影視后期剪輯有哪些技巧呢？

影視后期剪輯有哪些技巧呢？

影視后期剪輯是影視制作中重要的一環(huán)，那么影視后期剪輯有哪些技巧呢？

一、影視后期剪輯的步驟

影視后期剪輯往往需要經(jīng)過初剪、復剪、精剪以至綜合剪等步驟。在電影開拍之前，電影剪輯人員通常要把材料湊成剪輯初稿形成分鏡頭劇本，初剪是根據(jù)分鏡頭劇本、鏡頭的順序、人物的動作對話等將鏡頭連接起來。復剪一般是再進行細致的剪輯和修正，使人物的語言、動作、影片的結構、節(jié)奏接近定型。精剪則要在反復推敲的基礎上再一次進行準確、細致的修正，精心處理，使語言雙片定稿。綜合剪則是最后創(chuàng)作階段，對構成影片的有關因素進行綜合性剪輯和總體的調節(jié)直至最后形成一部完整的影片，這通常是導演和攝制組主創(chuàng)人員共同來完成的。

二、影視后期剪輯的原則要求

首先：不要忽視劇本。若劇本準備周全，你的片子等于完成了;同時，能否延長或縮短一個事件在銀幕上的停留時間，是剪接者能否控制影片進度的一個重要要素，是剪輯師在控制影片節(jié)奏和時間安排的一個高度靈敏的手段。

其次：摹擬人的視聽感知經(jīng)驗。比如說，一個鏡頭開始時是一個遠景，突然一個人從下面入畫，好像是他直起腰來的動作，看的人嚇了一跳，這是一種視聽效應。摹擬人的視聽感知經(jīng)驗，首先是摹擬這種連貫的感覺。你在生活里的感知是連續(xù)不斷的，或者就影視術語來說，象是一個鏡頭拍下來的，所以當你要在電影里給人一種連貫的感知經(jīng)驗，你就得做到不讓觀眾看見你的鏡頭切換。圓接圓，而且是同心圓，你的眼睛來不及看到那接點，因為作為中心的那個圓沒有動，于是觀眾就以為是一個鏡頭，這就達到了連貫的效果。

再次：每個單獨的鏡頭都是一整組鏡頭及整部片子的一部分。即使最美的鏡頭，如果不是放在合適的地方，甚至比最沒價值的鏡頭更糟。同時注意特寫鏡頭等到高潮時再使用，在一部結構均衡的影片中，特寫的出現(xiàn)極其自然，但如果出現(xiàn)次數(shù)太多，它們便會令人窒息，并失掉它們的重要性。

最后：不要過度使用音樂，如果你這么做，觀眾會拒絕去聽它;不要使用太過量直接的同步聲音，暗示性的運用這些聲音是最好的，補充性的聲音才能組成最好的聲音;不要用太多光學效果，或把他們弄得太復雜，疊化和淡入淡出就是影片的標點符號，它們是你的逗點和句點。以上這些都是剪輯中的原則要求，是我們觀察分析影片的一種輔助工具，也是我們進行短片創(chuàng)作的指導和建議性文字。

三、影視后期剪輯點的控制

在影視后期剪輯中，很重要的一項就是畫面干凈。首先：沒有夾幀。就是完整鏡頭連接，中間沒有多余的東西。我們在剪輯時如果在鏡頭結束時沒有剪，后面帶著下一個鏡頭的內(nèi)容，而這些東西是由于失誤加上的，我們并不需要，這就是夾幀;還有我們在連接兩個鏡頭時，中間沒有連接好，有黑場，這也是夾幀;通常在剪輯時，很重要的一個任務就是把畫面剪干凈。

其次：鏡頭完整。鏡頭的剪輯方式有動接動(動接)、靜接靜(靜接)兩種方式。動接時運動鏡頭必須有起幅、落幅;靜接時鏡頭必須完整，靜止鏡頭要保持一定的長度，比如中景5-8秒。最后：動鏡頭最后必須定下來。動鏡頭不能稱為結束畫面，所以剪輯點動的鏡頭最后必須靜止下來，即使使用動接，最后一個鏡頭也必須靜下來，主體停止運動，或者出畫。

剪輯時另一個重要方面就是聲音干凈，而聲音干凈是新手在剪輯中通常被忽略的內(nèi)容。首先：話要完整。無論是現(xiàn)場原音還是旁白，不能讓人說半句話。其次：聲音要純凈。特別嘈雜的聲音不能使用，必須讓觀眾聽明白。最后：聲音的音量高低要合適。一個節(jié)目的音量要統(tǒng)一，不能有高有低，背景音樂的音量比例要合適，不能讓背景音樂的聲音影響到說話的聲音。